超現實主義大師瘋狂達利特展

此次參展因會場內不能拍照，僅拍攝會場外展示品，但是內容精彩值得一看！！就算是身處資訊爆炸時代的我們，看到大師的作品衝擊也是很大的！

雕塑無疑是達利作品中最主要的藝術創作。達利運用卓越的天份與想像，以立體藝術呈現，勾勒出最著名的超現實主義創作理念。

這一場奢華的藝術饗宴，珍藏達利最重要且完整的雕塑作品，不僅讓人一窺西班牙藝術大師的樣貌，也更能瞭解他作品中鮮為人知的一面。無論是「大空象」或「記憶的延續」，每一件雕塑創作都呼應超現實主義的創作主題與畫面。雕塑作品皆是採用脫蠟鑄造工藝，充分表現出達利的創作意涵，也為他的創作興趣提供了不同的表現型式，強化了畫作中達利廣為使用的超現實主義符號。

▼《燃燒中的女人》

▼仔細看身上充滿了抽屜

▼大師的作品有許多是扭曲的時鐘

▼空間維納斯

▼愛麗絲夢遊仙境 (Alice in Wonderland )　1977-1984

達利一直遊走在夢幻的世界裡，就像大家熟知的「愛麗絲夢遊仙境」故事中所記載之奇幻事物一樣，他重新採用這個點子，用玫瑰花來表示愛麗絲的手與頭髮，將她正在跳的繩子與雙手化為一個橢圓弧形，使得雕塑與空間產生一種輕盈透明的感覺，也讓此雕塑看起來不再像傳統的雕塑那樣笨重。另外，我們可以看到她右下方拉長的裙尾與她想朝右下方移動的姿勢，在「愛麗絲夢遊仙境」的故事中，兔子一直在導引愛麗絲向前走向奇幻的境界中，但在此雕塑，愛麗絲卻不是向前追影而是回首觀看，這讓整個雕塑能從各個角度取得平衡。

　  愛麗絲夢遊仙境的故事猶如超現實主義的世界一樣，愛麗絲遇到的事物都是撲克牌裡的反射事物而非真實，而且令她混淆不清，真真假假，假假真真讓愛麗絲一直找不到答案；而我們的生活也是如此，在夢境裡發生事實但卻可以安然無恙，但真實世界卻不是這個樣子；我們知道達利生活的歷史背景，身處於這種戰亂的時代裡，人命如鴻毛，世事亦真亦假，凡事過往雲煙，因此達利採用此題材亦有其重要象徵意義。

▼時間之舞II ( Dance of Time II )　1979-1984

達利創作的所有象徵符號中，特別以坍塌時鐘﹝軟時鐘﹞最為有名，也是最備受喜愛的創作符號。他開始使用這個軟時鐘影像是從1931年起。在這一個雕塑裡，軟塌塌的時鐘不只代表時間會動，還會因舞動的韻律而撞擊宇宙﹝世界或生活周遭﹞。宇宙的時間是沒有任何界限的，就如同我們的認知一樣：時間是一秒一秒的流逝，不會為任何事物停留。在達利的創作裡時間是不朽的、是可以舞蹈的，它可以隨著你一步一步的舞著，不論在歷史上，甚至在宇宙中皆是如此。

▼展覽外的賣店，有一面各式各樣鬍子造型牆，還有一些道具鏡框等，可供遊客拍照留念